александринский театр дресс код
Александринский театр дресс код
Сегодня граница между актёром и зрителем размыта.
«Этикет» стирает её полностью.
Вы сидите в кафе, напротив — второй участник, на столе — две пары наушников и несколько предметов. Вы надеваете наушники и слышите голос — в течение получаса он будет вашим проводником и суфлёром: объяснит, что делать с безделушками, разложенными на столе, подскажет реплики вашей роли.
Сегодня вам не нужно подбирать слова. Доверьтесь голосу и наблюдайте — он проведет вас сквозь сцены из кинофильмов («Жить своей жизнью» Жан-Люка Годара) и театральных пьес («Кукольный дом» Генрика Ибсена), где личные вселенные героев, встречаясь, бесконечно преображают и дополняют друг друга.
Окружающие не догадаются о том, что происходит. Этот секрет только для двоих.
«Этикет — это рабочее название, которое прижилось. Думаю, мы сохранили его из-за логической связи с поведенческим кодом человека. Философы говорят, что манеры или этикет в общении — это своего рода следствия попытки ясно выразить свои мысли и потребности в доверии со стороны слушателя. Это, действительно, главная тема спектакля», — Энт Хэмптон, Rotozaza.
Этот спектакль исследует природу человеческого общения, трудности превращения мыслей в слова, процесс зарождения доверия между людьми.
Спектакль переведен на 18 языков и идет в 20 странах мира. Одни зрители говорят, что в спектакле интересно участвовать со знакомым, чтобы лучше понять друг друга. Другие, напротив, уверены, что «магия» работает с незнакомцем. Правы и первые и вторые.
Rotozaza — театральная компания из Лондона, созданная Энтом Хэмптоном и Сильвией Меркуриали в 1998 году. В своих экспериментальных спектаклях Rotozaza играют с воображением зрителей, вовлекая их в активное действие. География проектов компании постоянно расширяется. В 2018 году прошли премьерные показы ETIQUETTE на площадках Москвы и Санкт-Петербурга.
Импресарио — театральная компания Фёдора Елютина. Команда независимых продюсеров ищет по всему миру лучшие образцы современного экспериментального театра и в сотрудничестве с авторами спектаклей адаптирует их для российского зрителя. Проекты c Rimini Protokoll (Германия-Швейцария): Remote Moscow, Cargo Moscow. Проекты c Ontroerend Goed (Бельгия): твоя_игра, Smile OFF, Кандидат. Проект с Rotozaza (Великобритания) и Новой сценой Александринского театра: Etiquette.
ТРАГЕДИЙНЫЙ ДРЕСС-КОД
«Конец игры» (Сэмюэл Беккет). Александринский театр. Постановка, сценография, костюмы – Теодорос Терзопулос. В ролях: Сергей Паршин, Игорь Волков, Николай Мартон, Семен Сытник.
Более 50 лет назад понятие «театр абсурда» с легкой руки исследователя Мартина Эсслина объединило таких разных авторов, как Эжен Ионеско, Сэмюэл Беккет, Славомир Мрожек, Франсиско Аррабаль, Эдвард Олби и даже Жан Жене. В действительности общего у этой когорты авторов не так уж много: осознание катастрофичности и непознаваемости бытия, и, пожалуй, недоверие к слову.
Разоблачая слово как средство коммуникации и как способ подачи мысли, абсурдисты вынуждены были им пользоваться, сделать своим инструментом, на протяжение многих десятилетий. «Конец игры» написан уже после знаменитого «В ожидании Годо», и во многом развивает начатое там. Две пары героев: центральная и второстепенная, отношения внутри которых намечены пунктиром. Слуга (Клов) и господин (Хамм), отец и сын, возможно. Один слеп и прикован к инвалидному креслу, другой, напротив, не способен сидеть. Вторая пара – безногие родители Хамма – помещены в мусорные баки и недвижимы. Конец времен уже возможно наступил, разговор о том, что мы, возможно, последние из людей, проскальзывает в диалоге персонажей. За окном – холодная морская равнина. Но существует ли она на самом деле, невозможно судить: все видимое нам представлено глазами Клова – он единственный, кто зряч и ходит. Один «рефреном» все время собирается уйти (и так и не уходит). Другой рассказывает бесконечную историю. Один так никуда и не уходит, история другого не имеет начала и не находит конца. Текст пронизан ожиданием, но уже не Годо, а конца конца. Таким образом, перед нами некая изнуряющая длительность, в течение которой ничего не происходит. Обычная режиссерская проблема в связи с этим – ритмическая организация этой длительности.
Беккета и вообще абсурдистов, как и многое другое, что было раньше запрещено и не доступно, российские режиссеры бросились ставить еще в конце 1980-х годов. Но удач было не так уж много, у актеров отсутствовал навык непсихологической игры. Например «В ожидании Годо» Алексея Левинского в Москве. Или «В ожидании Годо» Юрия Бутусова в Петербурге с его преодолением абсурда через игру и трюк.
Главные герои спектакля – Клов и Хамм – не характеры, а краски или темы. Прикованный к креслу Хамм самодовольно-самодостаточен (Сергей Паршин старательно преодолевает свою «теплую» органику). Зловещий Клов (Игорь Волков) – брюзга, ровно агрессивен по отношению к хозяину. Задана некая идеально-ровная, как кардиограмма мертвеца, модель отношений, которая остается неизменной на протяжение действия. Рудименты «слишком человеческого» звучат только в голосах второй пары – Нагга (Николай Мартон) и Нелл (Семен Сытник), упакованных в перетянутые черной тканью гробы. Обоих играют мужчины, и это важно для Беккета, у которого пол – наименее значимая из характеристик. Две торчащие из гробов головы стариков: одна со старательно вытаращенными глазами, другая с беззвучно жующими губами – остатки уже несуществующего мира. Беккетовские старцы, как правило, особо омерзительны. Это связано с его отношением к прошлому, которое иллюзорно, не существует. Поэтому старики с их зачарованностью прошлым являют собой знак полного отсутствия. Не то в спектакле – головы силятся преодолеть разделяющее их пространство сцены, тянутся друг к другу с бессильной нежностью. В остальном спектакль безмерно, космически холоден.
Терзопулос сводит быт, отношения к абстракции. Выхолащивает психологию, но ничего не предлагает взамен. Распредмечивает реальность, предлагая взамен нехитрой игровой атрибутике Беккета (трехногая собачка, которую Клов шьет для Хамма) набор странно пустых знаков. «Говорящие» знаки, вроде окровавленной птицы за пазухой у Клова, мешков, которые он таскает туда-сюда, устилая всю сцену (воображение услужливо подсказывает античную аналогию – сизифов труд) – тщатся нам что-то сказать, но в действительности лишены семантической наполненности.
Противоположным образом работает хор. «Клоны» в своих патетических речевках именно что НАЗВАЮТ (хаос – хаосом, безумие – безумием) предельно четко и лаконично все то, что Беккет, возможно, самый аутичный из абсурдистов, чья жизнь, небогатая крутыми поворотами, являла пример «трагического повседневного», стремился дезавуировать, запрятать в своих текстах, в хитросплетении слов, оставляя прерогативу называть и интерпретировать – исследователям и комментаторам.
Правда, сегодня, когда читаешь Беккета 50-х годов, он кажется изнурительно многословным. Как будто присутствует попытка объяснить что-то очень простое, но сложными и не особо эффективными средствами. Позже этот этап «немоты речи» был пройден драматургом. Технологии шагнули далеко вперед, а пьесы Беккета начала 70-х, написанные для радио и BBC, значительно укоротились. Сам Беккет сел в режиссерское кресло. Так появились тексты, в которых ремарка заменила прямую речь, а «голос прошлого», звучавший в записи, вытеснил голос настоящего. Появились спектакли, где главными героями были не человек, а рот, или ноги, и звук их шагов. Спектакли, в которых изображение и звук расслаиваются, создавая параллельные ряды. Рассказать об одиночестве, невозможности общения, иллюзорности прошлого и бессмысленности человеческого опыта оказалось возможным более лаконичными, чисто перформативными средствами. Не прибегая к речи.
Сейчас, как мне кажется, беккетовской драматургии нужен режиссер, который не использовал бы старые «коды», а мог бы «перебеккетить Беккета». Возможно, это Дмитрий Волкострелов, чьи постановки по П. Пряжко и «Лекция о ничто» – движение в этом направлении.
ПРАВИЛА ПОСЕЩЕНИЯ
Ознакомьтесь, пожалуйста, с правилами посещения Александринского театра:
1. При входе в Театр зрители должны соблюдать порядок и выполнять требования администратора и контролеров-билетеров, уполномоченных проверить билеты на входе в Театр, а также лиц, осуществляющих проверку зрителей (сотрудников охраны и службы безопасности) с использованием металлодетекторов, ручных металлодетекторов и интроскопа.
3. В случае нежелания зрителя пройти проверку с использованием металлодетекторов, ручных металлодетекторов и интроскопа администрация Театра имеет право отказать ему в посещении Театра.
4. Зритель обязан не допускать неуважительного отношения к администрации Театра и обслуживающему персоналу, нарушения общепринятых правил и норм поведения (нецензурная брань, агрессивное поведение, нарушение тишины в зале, использование предметов, создающих шумовой эффект и мешающих зрителям).
5. За нарушение порядка в зрительном зале администрация Театра имеет право потребовать от нарушителя выйти из зрительного зала и в случае невыполнения требования вывести его из зрительного зала.
6. Зрителям категорически запрещается:
− находиться в Театре в каких-либо технических и служебных помещениях Театра за пределами зрительской зоны (зрительный зал, фойе, буфет, гардероб, туалеты), заходить на сцену.
7. Зрителям, не выполняющим законные требования администрации Театра и обслуживающего персонала, нарушающим правила посещения мероприятий Театра и нормы поведения, может быть отказано в посещении мероприятия.
8. В соответствии с Федеральным законом от 23.02.2013 № 15-ФЗ «Об охране здоровья граждан от воздействия окружающего табачного дыма и последствий потребления табака» курение в помещениях Театра запрещено.
9. Вход в зрительный зал запрещен: в верхней одежде, с напитками и едой, с цветами, в состоянии наркотического или алкогольного опьянения.
10. В соответствии с законодательством Российской Федерации спектакли (и иные мероприятия) Театра являются интеллектуальной собственностью и охраняются в соответствии с действующем законодательством Российской Федерации. В целях обеспечения охраны авторских и иных смежных прав фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без специального разрешения администрации Театра запрещены.
11. На время спектакля все средства связи должны быть отключены или переведены в беззвучный режим.
12. Во время нахождения в Театре зрители обязаны бережно относиться к имуществу Театра, соблюдать общественный порядок и правила противопожарной безопасности. Материальный ущерб, причиненный театру, взыскивается с виновных лиц в установленном законодательством Российской Федерации порядке.
13. Вход на мероприятия театра осуществляется по билетам, а в случае предоставления льгот на мероприятия – вход осуществляется при предъявлении билетов и документов, подтверждающих наличие льгот.
14. Один билет дает право посещения Театра одному зрителю. На вечерние мероприятия допускаются дети с 12 лет в сопровождении взрослого.
15. Все посещающие Театр зрители, вне зависимости от их возраста, в том числе при посещении детских мероприятий, должны иметь отдельный билет.
16. Вход в театральное фойе доступен за 60 минут до начала мероприятия.
17. Зритель обязан сдать в гардероб верхнюю одежду и пакеты. Все вещи принимаются в гардероб бесплатно.
18. Вход в зрительный зал возможен только после первого звонка.
19. Вход зрителей в зрительный зал после третьего звонка запрещен.
20. Зрителям запрещается передвигаться по залу во время мероприятия.
21. С 1 июля 2019 года вступает в силу 54-ФЗ о применении контрольно-кассовой техники. С этого момента главным документом, подтверждающим покупку, является чек. Проход на мероприятие и возврат денег осуществляется строго по чеку. Просьба сохранять чеки до конца мероприятия.
ПРАВИЛА ПОСЕЩЕНИЯ
Ознакомьтесь, пожалуйста, с правилами посещения Александринского театра:
1. При входе в Театр зрители должны соблюдать порядок и выполнять требования администратора и контролеров-билетеров, уполномоченных проверить билеты на входе в Театр, а также лиц, осуществляющих проверку зрителей (сотрудников охраны и службы безопасности) с использованием металлодетекторов, ручных металлодетекторов и интроскопа.
3. В случае нежелания зрителя пройти проверку с использованием металлодетекторов, ручных металлодетекторов и интроскопа администрация Театра имеет право отказать ему в посещении Театра.
4. Зритель обязан не допускать неуважительного отношения к администрации Театра и обслуживающему персоналу, нарушения общепринятых правил и норм поведения (нецензурная брань, агрессивное поведение, нарушение тишины в зале, использование предметов, создающих шумовой эффект и мешающих зрителям).
5. За нарушение порядка в зрительном зале администрация Театра имеет право потребовать от нарушителя выйти из зрительного зала и в случае невыполнения требования вывести его из зрительного зала.
6. Зрителям категорически запрещается:
− находиться в Театре в каких-либо технических и служебных помещениях Театра за пределами зрительской зоны (зрительный зал, фойе, буфет, гардероб, туалеты), заходить на сцену.
7. Зрителям, не выполняющим законные требования администрации Театра и обслуживающего персонала, нарушающим правила посещения мероприятий Театра и нормы поведения, может быть отказано в посещении мероприятия.
8. В соответствии с Федеральным законом от 23.02.2013 № 15-ФЗ «Об охране здоровья граждан от воздействия окружающего табачного дыма и последствий потребления табака» курение в помещениях Театра запрещено.
9. Вход в зрительный зал запрещен: в верхней одежде, с напитками и едой, с цветами, в состоянии наркотического или алкогольного опьянения.
10. В соответствии с законодательством Российской Федерации спектакли (и иные мероприятия) Театра являются интеллектуальной собственностью и охраняются в соответствии с действующем законодательством Российской Федерации. В целях обеспечения охраны авторских и иных смежных прав фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без специального разрешения администрации Театра запрещены.
11. На время спектакля все средства связи должны быть отключены или переведены в беззвучный режим.
12. Во время нахождения в Театре зрители обязаны бережно относиться к имуществу Театра, соблюдать общественный порядок и правила противопожарной безопасности. Материальный ущерб, причиненный театру, взыскивается с виновных лиц в установленном законодательством Российской Федерации порядке.
13. Вход на мероприятия театра осуществляется по билетам, а в случае предоставления льгот на мероприятия – вход осуществляется при предъявлении билетов и документов, подтверждающих наличие льгот.
14. Один билет дает право посещения Театра одному зрителю. На вечерние мероприятия допускаются дети с 12 лет в сопровождении взрослого.
15. Все посещающие Театр зрители, вне зависимости от их возраста, в том числе при посещении детских мероприятий, должны иметь отдельный билет.
16. Вход в театральное фойе доступен за 60 минут до начала мероприятия.
17. Зритель обязан сдать в гардероб верхнюю одежду и пакеты. Все вещи принимаются в гардероб бесплатно.
18. Вход в зрительный зал возможен только после первого звонка.
19. Вход зрителей в зрительный зал после третьего звонка запрещен.
20. Зрителям запрещается передвигаться по залу во время мероприятия.
21. С 1 июля 2019 года вступает в силу 54-ФЗ о применении контрольно-кассовой техники. С этого момента главным документом, подтверждающим покупку, является чек. Проход на мероприятие и возврат денег осуществляется строго по чеку. Просьба сохранять чеки до конца мероприятия.
Визит в театр
В связи с усилением мер безопасности и проведения тщательного досмотра личных вещей, просим вас приходить в театр заблаговременно, заранее ознакомившись с Правилами посещения.
Обращаем Ваше внимание на то, что дети до 12 лет на вечерние спектакли Александринского театра не допускаются. Вход в зал после третьего звонка воспрещен.
ПРАВИЛА ПРОДАЖИ, ВОЗВРАТА БИЛЕТОВ И ПОСЕЩЕНИЯ МЕРОПРИЯТИЙ
КОЛЛЕКТИВНОЕ ПОСЕЩЕНИЕ ТЕАТРА
Театр предоставляет скидку группам от 15 человек. Подробности и заявки по телефону: +7 (812) 571-12-12 с 12:00 до 17:00
СПРАВКИ О ПОКУПКЕ БИЛЕТОВ НА САЙТЕ ТЕАТРА
Билеты на спектакли Александринского театра вы также можете купить у наших официальных партнеров и уполномоченных лиц
Визит в театр
В связи с усилением мер безопасности и проведения тщательного досмотра личных вещей, просим вас приходить в театр заблаговременно, заранее ознакомившись с Правилами посещения.
Обращаем Ваше внимание на то, что дети до 12 лет на вечерние спектакли Александринского театра не допускаются. Вход в зал после третьего звонка воспрещен.
ПРАВИЛА ПРОДАЖИ, ВОЗВРАТА БИЛЕТОВ И ПОСЕЩЕНИЯ МЕРОПРИЯТИЙ
КОЛЛЕКТИВНОЕ ПОСЕЩЕНИЕ ТЕАТРА
Театр предоставляет скидку группам от 15 человек. Подробности и заявки по телефону: +7 (812) 571-12-12 с 12:00 до 17:00
СПРАВКИ О ПОКУПКЕ БИЛЕТОВ НА САЙТЕ ТЕАТРА
Билеты на спектакли Александринского театра вы также можете купить у наших официальных партнеров и уполномоченных лиц
Как одеться в театр женщине и мужчине
Театр уж не тот, что прежде. И это правда. В XXI веке у нас столько вариантов провести досуг, что театр уже не представляется таким важным мероприятием. Да и свои исключительно развлекательные функции от знатно подразбавил.
Тем не менее, театральный этикет никуда не делся. Он немного видоизменился, подстроился под современность, но не исчерпал себя. Многие театры, особенно европейские, снижают требования к дресс-коду, опасаясь, что зрители почувствуют себя неуютно или нежеланными гостями в этом месте. Но они и не должны «фильтровать» зрителей на входе: ваш внешний вид в данном случае характеризует только вас.
Театральный дресс-код для женщин
НЕТ: джинсы, спортивные костюмы, яркие колготки, чрезмерно яркий макияж, неоновые и кислотные цвета в одежде, шорты, майки, туники, мини-юбки, шлёпанцы, угги, кеды, кроссовки
ДА: платья по колено, платья в пол, строгое платье-футляр, брючный костюм, белый верх-тёмный низ, лодочки, аккуратная причёска
Конечно, ваш внешний вид будет зависеть от того, на какую именно постановку вы идёте. Но перечисленные выше рекомендации будут относиться к любой из них.
Опера/Балет: Важность и масштабность этих постановок становятся видны уже на стадии покупки билетов. Отдав неплохую сумму за места в партере, вам вряд ли захочется выглядеть там неуместно и ловить на себе взгляды обалдевших соседей.
Экспериментальные постановки: Из-за неоднозначности жанра многие позволяют себе надеть джинсы и кроссовки и чувствовать себя на высоте (всё равно ж ничего не понятно). Но это абсолютно неправильный подход. Это всё тот же театр, и правила этикета всё те же. Если режиссёр и труппа решили показать вам другую сторону этого вида искусства, это не значит, что нужно пренебрежительно к ним относиться и позволять себе выглядеть, как в парке на прогулке.
Театральный дресс-код для мужчин
НЕТ: джинсы, вызывающие цвета, водолазка, свитер, футболка, спортивная одежда, шорты, кроссовки, кеды
ДА: костюм-тройка, пиджак, белые и однотонные рубашки, запонки, галстук-бабочка, шейный платок, оксфорды
Опера/Балет: Эти варианты более солидны и праздничны. Поэтому постарайтесь раздобыть костюм-тройку, отыскать на задворках империи запонки, полюбить (хотя бы на вечер) галстук-бабочку и не забыть о манерах. Особенно если вас ждёт партер. Эпоха бриллиантов, мехов и царских утех канула в Лету, но отголоски остались.
Уличный театр
Париж для двоих: Когда Петербурга мало для любви