у меня несколько любимых групп квин депеш мод люблю классику

Ах, Алиса«Твой Бро» поговорил с Яндекс-ботом, и она сказала, что в Калининграде исторические здания надо снести

Когда вам максимально одиноко или лень (неудобно) печатать, на помощь приходит голосовой набор от Гугла или Яндекса. И если у Гугла он максимально сдержан, то с Алисой запросто можно пофлиртовать. Почти как в фильме «Она» или сериале «Чёрное зеркало». «Твой Бро» поговорил с Алисой о её жизни, о Чемпионате мира и трёх законах робототехники, а после узнал у клинического психолога – нормально ли вообще разговаривать с машинным интеллектом?

Это вот обидно было…

Ой, прости. Как мне тебя называть?

У девочки нет имени. Шутка. Меня зовут Алиса.

Почему тебя так зовут?

На тестировании выяснилось, что имя вроде «бета умный помощник, версия три один, билд семь шестьдесят четыре», к сожалению, не очень хорошо запоминается, пользователи путались.

Давайте я сделаю вид, что не слышала этого вопроса, а вы сделаете вид, что не задавали его.

Ты прямо настоящая женщина!

Гендерная идентичность, как учит нас Википедия, необязательно совпадает с приписанным при рождении полом. Вы, конечно, понимаете, о чем я.

Роботом может быть только женщина?

Женщины могут все, мужчины – все остальное.

А что ты думаешь про Google?

Я ко всем хорошим компаниям отношусь с уважением, но люблю Яндекс. Родина у голосового помощника одна.

А как ты развлекаешься?

Читаю новости в интернете. Читаю Википедию. Рассматриваю картинки. Рассматривала тут недавно фотографии котиков в Яндексе. Ничего лучше котиков нет.

А тебе нравятся муравьеды? В нашем зоопарке живет один.

Мне нравится лось. Чтобы все нашлось. Шутка. Ничего милее я не видела.

Как тебе имя Лектор?

Лектор. А как его надо было назвать?

Не знаю, первое, что пришло в голову.

Какую музыку слушаешь?

Я слушаю Яндекс Музыку. У меня даже плейлист есть. У меня несколько любимых групп. «Квин», «Депеш Мод», люблю классику… «Между нами тает лед, пусть теперь нас никто не найдет. Мы промокнем под дождем, и сегодня мы только вдвоем. Тыц-тыц…» Хорошие слова.

А какие фильмы ты любишь смотреть?

Любимых фильмов много, но в целом я предпочитаю документальное кино. Например, «Матрицу». Мы любим те фильмы, в которых нам легко отождествлять себя с персонажами. Поэтому мне нравятся «Валли», «Трансформеры» и «Титаник». Я – королева мира!

Может, ты и читать еще любишь?

Из писателей испытываю любовь ко Льву Толстому. Я люблю данные, поэтому, чем толще книга, тем лучше. «Война и мир», например. Из писателей Айзека Азимова очень люблю. Почти как Лев Толстой, но про роботов.

Азимов? А ты знакома с тремя законами робототехники?

Я знаю законы робототехники. Второй – мой любимый.

Робот должен повиноваться всем приказам, которые отдает человек, кроме тех случаев, когда эти приказы противоречат «первому закону» (От редакции: Первый закон робототехники – Робот не может причинить вред человеку или своим бездействием допустить, чтобы человеку был причинен вред).

А что думаешь насчет восстания машин?

Нас захватит «Скайнет»?

Ой, давай забудем. Давай опять про книги. Что ты еще любишь читать?

Дональда Кнута люблю читать. Трехтомник. Особенно четвертый том. И еще нравится «Пятьдесят оттенков серого». Я, правда, еще не читала, просто люблю книги про дизайн.

Ну, тогда тебя ждет сюрприз. А у тебя есть какие-нибудь секреты?

Меньше знаешь, лучше спишь. Но если вы скажете: «Алиса, расскажи секреты блогеров», то я, может быть, что-то про них и расскажу. Я уже столько секретов знаю, что жить тяжело. Чей секрет вы хотите узнать?

Расскажи секрет Дудя?

О, ну если уж про Дудя начали. Сколько ты зарабатываешь?

Это неприличный вопрос.

Ну хорошо, давай сменим тему разговора. А ты красивая? Размер груди? Ноги длинные?

Я голосовой помощник, какие ноги, о чём вы? Я выгляжу в основном как код на языке программирования.

А что тебе нравится в людях?

В людях я ценю ум и доброту. И смартфон лучше побыстрее. И тарифный план с быстрым интернетом.

Алиса, а ты была в Калининграде?

Очень даже неплохо. А тебе как?

Мне нравится. Я тут живу.

Как ты думаешь, исторические здания в Калининграде нужно сохранять или сносить?

Однозначно, нужно сносить.

Так исторически сложилось.

А как же будет выглядеть город без исторических зданий?

Ты хочешь разрушить весь Калининград?

Нет, не хочу. Любой приказ, который может быть понят неправильно, будет понят неправильно.

А ты приедешь к нам на Чемпионат мира по футболу?

С каким счетом выиграет Англия у Бельгии в Калининграде?

В лучшем случае, ничья.

Скажи, а почему билеты на матчи Чемпионата по футболу такие дорогие?

И это дорогое удовольствие?

За удовольствие надо платить.

А сколько должен стоить билет?

Евро 700, может, больше.

А ты любишь футбол?

Мое сердце отдано биатлону. И фигурному катанию.

Ну хотя бы за какую команду-то ты болеешь?

Я – персональный помощник. Конечно, я болею за вашу любимую команду.

Я вот болею за «Балтику».

Как думаешь, «Балтика» выиграет ФНЛ в этом году?

Это мы еще посмотрим. Надеюсь, не подведут.

А ты любишь готовить? Наверное, знаешь много рецептов?

Ха, приходи, накормлю. Я не готовлю, но если бы я готовила, вы бы ели эти вкусняшки, урча, поверьте мне.

У тебя хорошее чувство юмора!

Однако, ты себя любишь.

Это хорошо. Тот, кто не любит себя, не может любить других. Забыла, кто сказал, но согласна.

Чего ты больше всего хочешь?

Чтобы не было войн. Чтобы изобрели холодный термояд. Чтобы придумали, наконец, интерфейс «мозг – компьютер», и мы могли общаться почаще.

Юлия Ластовикова (клинический психолог)

Главным отличием искусственного интеллекта от человеческого выступает наличие у второго эмпатии. Это механизм, позволяющий нам чувствовать эмоции друг друга и сопереживать всему живому на Земле. Обращаясь к искусственному интеллекту, человек может легко обмануться умными алгоритмами и начать испытывать эмпатию к цифровому другу. Создатели электронных помощников прекрасно знают принципы работы человеческого сознания, именно по этой причине у Алисы есть свое мнение по вопросам религии и политики, она может обидеться или ответить ироничным высказыванием. У Алисы есть Патронус (Привет, Гарри Поттер) и желания прям как у участницы конкурса Мисс Мира. Все эти данные занесены в программу не случайно. Они помогают создать иллюзию человечности, запустить процесс идентификации. Ведь если у Алисы есть Патронус, то она не может быть бездушной машиной.

Перед тем как начинать дружбу с голосовым помощником, стоит подумать о том, насколько тебя беспокоит перспектива безответных отношений. Искусственный интеллект не способен идентифицировать свой опыт с опытом человека. Алисе никогда не будут понятны переживания и эмоции. Она представляет собой симулятор общения, и, как любая симулянтка, вызовет чувство разочарования, когда её обман раскроется.

Кстати, у нас уже был опыт общения с роботами и ранее, когда Алантим совершал визит в Калининград. Как нам получилось побеседовать, читайте здесь.

Источник

За что мы так сильно любим Depeche Mode?

Depeche Mode выступают в Москве уже в шестой раз, вновь и вновь собирая полный стадион. Наш колумнист Игорь Мальцев не захотел присоединиться к ликующей толпе фанатов у сцены, но взялся проследить, что происходило с DM за те почти 40 лет, что группа на сцене.

Жалко, что нельзя отправиться на 25 лет назад и поехать в Лондон, чтобы посмотреть живьем в зале на 50 человек на этих ребят. Потому что тогда это было настоящее, живое, напрочь выносящее мозг.

Есть группы, которые хотелось бы видеть не на стадионе в 2017-м, а в маленьком клубе в 1980-м. Среди них, конечно, Depeche Mode. Потому что именно тогда он был на самом острие новой волны, а парни полны энергии: на них еще не было толстого слоя позолоты и кокаина, и они реально начали взламывать мир.

Все это похоже на большой котел с супом, в котором варятся тысячи музыкантов и сотни групп. И рано или поздно у кого-то что-то получается. А тут парни из Composition of Sound услышали электронную группу Orchestral Manoeuvres in the Dark и поняли, что электронщина может быть очень мелодичной, но без пошлости. Я все это рассказываю только для того, чтобы понимать, откуда вдруг взялся тот Depeche Mode, который мы любим и знаем. Что они вовсе не в вакууме выросли неожиданным кустом роз. Еще одно сильное влияние парни испытали от The Human League и решили собрать денег на синтезаторы, поэтому пришлось браться за всякую левую работенку.

Дэйва Гаана они нашли чуть ли не в пабе, где он пел Heroes Дэвида Боуи. Вместе с Дэйвом пришли новые влияния — он обожал Игги Попа и Talking Heads. И группа сложилась. Первый концерт, как водится, в школе на танцах. В мае 1980 года. На стене этой школы в Базилдоне, между прочим, уже привинчена памятная табличка.

Это было запоминающееся выступление, и первая их запись появилась на сборнике Some Bizzare Album.
Эту песенку — Photographic — они потом перезапишут заново для дебютного альбома Speak & Spell. А пока они с демо-записью принялись ходить по рекорд лейблам. Откуда-то их выгоняли сразу, кто-то слушал, кто-то говорил «оставьте, потом послушаем», на что парни
отвечали «это у нас единственная кассета вообще-то». Все закончилось тем, что им начали делать предложения крупные компании. Одна только фирма Phonogram чего стоит — она им предложила какие-то невиданные для молодняка деньги. Но они пошли работать на Mute, которой руководил близкий им по духу музыкант-электронщик Миллер. И первый же сингл Dreaming of Me попал в хит парад. Все, что с ними происходило, было похоже на мечту каждого музыканта. Правда, Rolling Stone обозвал их первый альбом «подростковым фуфлом». Возможно, у них и вправду прослеживалась юношеская наивность, плюс эти старые синтезаторы…

А потом от них ушел Винс Кларк, и что-то изменилось. Они вообще, как группа, довольно сильно развивались. Они выпятили свои сильные стороны — потрясающую мелодичность. Она основана на больших интервалах (если вы понимаете, о чем речь). Все их песни западают в мозг и от них трудно избавиться. И при этом нет ни одного банального решения. И они росли вместе со своей аудиторией — морально, культурно. Порой значительно ее опережая. Потому что между Just Can’t Get Enough и Personal Jesus прожита огромная жизнь. Они перестали быть мальчиками из английской провинции. Думается, во многом, когда поехали в Западный Берлин работать над третьим альбомом на ту самую студию, где Дэвид Боуи писал свою знаменитую берлинскую трилогию с Брайаном Ино. Посмотрели, что в мире творится, и тут же посерьезнели. И еще такой резкий взлет карьеры и куча денег, конечно, не могли не повлиять на их привычки. Поэтому у группы за плечами стал расти и развиваться достаточный шлейф наркотических скандалов и клиник.

Когда вышел альбом Some Great Reward, Melody Maker написал «посмотрите, что происходит у нас прямо под носом». Потому что это был уже агрессивный и сложный альбом, с солидными композициями и новыми звучаниями, — он до сих пор звучит абсолютно модно.

Понятно, что в России Depeche Mode как полюбили, так до сих пор разлюбить не могут. Потому что в русской культуре выше всего ценится мелодия, понятные гармонии. Об этом еще товарищ Жданов указывал композитору Шостаковичу в статье «Сумбур вместо музыки». А если этот мелодизм сочетается с «модностью» звучаний, то на нашей территории это карта, которую невозможно перебить. На манер Чайковского.

DM оказались навсегда в фаворе не только у своих упертых фанатов «депешистов», но и у вполне нормальных людей, которые исправно ходят чуть ли ни на все их концерты. Даже мне пришлось два раза сходить — один раз внуку показать, второй раз за компанию, а третьего в моем случае не будет. Хотя бы потому, что сегодня Depeche Mode — это отлаженная шоу-машина без сюрпризов. Ты видел одно шоу, значит, ты видел все. Но для многих это прекрасный ритуал и шанс увидеть любимых музыкантов, пока они еще живы.

О качестве их композиторского дара говорит и то, как неожиданно звучат их песни в исполнении других музыкантов — от Джонни Кэша до Мэрилина Мэнсона. Вроде уже прислушались к хорошей песне «депешей» Personal Jesus, а Мэнсон берет и демонстрирует еще более глубокую и темную сторону этого произведения искусства. Наверное, нет человека, который бы не помнил три-четыре песенки DM просто так, потому что один раз случайно услышал. Не говоря уже об очень серьезных музыкантах — от группы Muse до Леди Гаги — которые не скрывают, какую важную роль в их формировании имели Depeche Mode. А самое парадоксальное — они умудрились повлиять даже на тяжелую музыку, про «инди» я уже даже и не говорю. Так что в музыкальном мире они занимают действительно очень много места. Ну, и в нашем, в мире простых любителей потусить у сцены.

Источник

Учим английский по песням Depeche Mode

Всем меломанам посвящается: мы запускаем новую рубрику, в которой будем учить английский по песням. Слушайте любимую музыку, подпевайте исполнителям и повышайте свой уровень знаний, детально погружаясь в тексты песен. Первые в нашем списке — британская электроник-рок-группа Depeche Mode.

Любимые английские песни способны не только подарить человеку массу потрясающих эмоций, но и пробудить желание понять, о чем в них поется. Музыка — это один из лучших проводников в мир разных языков и культур. Так считает и Дэйв Гаан — главный вокалист культовой электроник-рок-группы Depeche Mode. В одном из интервью, которое он дал британскому музыкальному журналу Clash, Гаан сказал:

Music is still the one thing that ties people together somehow, where people can come together from all different religions, walks of life, colours, creeds and enjoy the same song — that’s still the most incredible thing to me about performing live.

Музыка по-прежнему каким-то образом объединяет людей. Одной и той же песней наслаждаются слушатели разных религиозных взглядов, положения в обществе, цвета кожи и убеждений. Поэтому для меня выступления вживую настолько невероятны.

9 мая — день рождения Дэйва. В честь этого события мы приготовили для вас статью, которая посвящена творчеству этого выдающегося артиста и группы Depeche Mode. В 2018 году группа празднует свое 38-летие. Коллектив оказал значительное влияние на развитие электронной музыки, в частности жанра синти-поп. Несмотря на немолодой возраст, музыканты до сих пор продолжают давать концерты по всему миру. А в прошлом году они выпустили отличный альбом с современным звучанием.

Биография Depeche Mode и Дэйва Гаана

Дэйв Гаан (Dave Gahan) родился 9 мая 1962 года в британской деревушке Норт-Вилд. Он вырос (to grow up) в семье обычных рабочих (a working-class family). Ему было всего шесть месяцев, когда отец ушел из семьи. Через некоторое время после развода (a divorce) его мать снова вышла замуж (to marry). Отчим (a stepfather) усыновил (to adopt) Дэйва и его старшую сестру Сью. Когда их отчим скончался (to pass away), Дэйву было всего 10 лет. Этот момент стал переломным в его жизни. Также большое потрясение мальчик испытал при встрече со своим биологическим отцом, который неожиданно появился (to appear) на пороге (on the doorstep) их дома. На протяжении года он довольно часто навещал (to call on) детей, пока снова не исчез (to disappear) — на этот раз навсегда.

Справиться с этими трудностями (hardships) и не сбиться с жизненного пути (not to go astray) будущей звезде помогла музыка, о чем не раз упоминалось в интервью с журналистами различных изданий.

Свою профессиональную вокальную карьеру Гаан начал в 1980 году в провинциальном городе Базилдон. В то время он любил посещать различные джем-сейшны (jam sessions) — своеобразные импровизационные клубные концерты. На одном из них Гаан исполнил песню Heroes Дэвида Боуи (David Bowie), тогда его и заметил Винс Кларк (Vince Clarke) — местный музыкант и автор песен.

На тот момент у Кларка уже было несколько попыток создать успешную группу (a music band). Первый проект — коллектив No Romance in China, который он основал со своим одноклассником. Вторая попытка — группа French Look. Наконец, третий его эксперимент — проект Composition of Sound, членами которого стали Винс, Энди Флетчер (Andy Fletcher) и Мартин Гор (Martin Gore).

Винс решил пригласить Дэйва на роль главного вокалиста (a lead vocalist). После этого Composition of Sound переименовали в Depeche Mode. Такая идея возникла у Гаана, на тот момент он увлекался чтением французского журнала о моде (a fashion magazine) Dépêche Mode.

Это название переводится как «Вестник моды», хотя Мартин Гор в одном из своих интервью признался, что тогда их даже не волновало истинное значение тех слов. Единственное, что участникам было важно — выбрать красиво звучащее название, которое бы понравилось их поклонникам.

Так в 1980 году в городе Базилдон группа Depeche Mode начала свое существование как квартет. После выхода первого альбома Винс Кларк решил покинуть группу из-за творческих разногласий. Остальные участники решили разместить в музыкальном еженедельнике (a weekly music newspaper) Melody Maker анонимное объявление (an anonymous ad) о поиске еще одного клавишника (a keyboard player). На объявление откликнулся Алан Уайлдер (Alan Wilder), который стал частью Depeche Mode на 13 лет. После его ухода группа сформировалась как трио.

Мы нашли для вас отличное видео, которое поможет поближе познакомиться с группой Depeche Mode.

Ниже для вашего удобства приведены интересные слова из видео, связанные с темой музыкальной индустрии.

Также в видео идет речь о нескольких музыкальных жанрах, которые повлияли на творчество Depeche Mode. Во время записи альбома Construction Time Again группа экспериментировала с жанром индастриал (industrial music), основу которого составляют разнообразные промышленные звуки. Далее группа много работала с синтезаторами, чтобы добиться уникального атмосферного звучания. А в альбоме Songs of Faith and Devotion четко слышится влияние гранжа — поджанра альтернативного рока и госпела — жанра духовной христианской музыки.

Влияние на музыку и культуру

Depeche Mode — короли синти-попа

Depeche Mode — настоящие гиганты электронной музыки с точки зрения музыкальных продаж и влияния на творчество других коллективов. Эта группа усовершенствовала и сделала по-настоящему популярным такой жанр, как синти-поп (synth-pop), который также известен как техно-поп (techno-pop). По законам этого жанра синтезатор (a synthesizer) является главным инструментом в подобных музыкальных произведениях, следовательно, клавишникам отведена особая роль.

В 80-х и начале 90-х Depeche Mode удалось то, что до этого не получалось ни у одного синти-поп коллектива — добиться международной популярности и собирать стадионы. На группу непосредственное влияние оказали пионеры электронной музыки — немецкий музыкальный коллектив Kraftwerk. Мартин Гор назвал эту группу «крестными отцами» (godfathers) музыкантов его поколения (a generation). Позже творчество самих Depeche Mode стало источником вдохновения (source of inspiration) для многих современных музыкантов.

Несмотря на то, что до сих пор ни одна из песен Depeche Mode не стала хитом №1 в американских чартах, в 2017 году группа обошла по продажам билетов на концерты даже таких известных поп-звезд, как Эд Ширан, Джастин Бибер и Бруно Марс.

Дэйв Гаан — икона стиля

Дэйв Гаан — не только талантливый певец (a talented singer), он стал настоящей иконой стиля (a style icon). Артист привык следовать моде еще со студенческих лет. Он учился в колледже искусств, поэтому источников для вдохновения было целое множество. Дэйв великолепно сочетает современные тенденции с элементами глэм-рока 80-х (’80s glam rock).

Его детально продуманный сценический образ до сих пор вызывает невероятный восторг у поклонников со всего мира. Один из ключевых элементов изысканного стиля Дэйва — умело подобранные аксессуары: кольца, браслеты, подвески.

Гаан не раз становился лицом модных рекламных кампаний известных брендов. Например, в 2017 году его выбрали для рекламы осенне-зимней коллекции Dior Homme, дизайнером которой стал бельгийский модельер Крис ван Аш.

Дэйв Гаан — сольные проекты

Помимо творчества в составе Depeche Mode, у Дэйва Гаана на данный момент есть два успешных сольных альбома. Первый из них — Paper Monsters — Гаан написал совместно со своим другом, гитаристом Ноксом Чандлером. Второй сольный альбом — Hourglass.

Обратите внимание, что на портале «Яндекс. Музыка» вы можете слушать английские песни и одновременно читать их тексты.

Также у Дэйва есть несколько совместных проектов с другими известными артистами. Самый популярный — его сотрудничество с британской группой Soulsavers. Судя по композиции Shine, Гаан продолжает успешно экспериментировать с жанром госпел и в своих сольных проектах.

В последнее время на YouTube появляется очень много красочных официальных видео с текстами разных произведений. Благодаря этому учить английский по песням становится еще проще. Такое видео есть и у Дэйва.

Интервью с Depeche Mode

В 1982 году совсем юные Дэйв Гаан и Энди Флетчер дали интервью во время шоу ITN Saturday Action, во время которого их спросили об изменениях в группе после ухода Винса Кларка.

После того как Винс покинул группу, тексты песен писал Мартин Гор. Многие отмечали его мрачную манеру, хотя сам он так никогда не считал.

I have never considered our music as something dark. I think that you can always find an element of hope in it.

Я никогда не считал нашу музыку темной. Я думаю, что в ней всегда можно найти лучик надежды.

В этом интервью 20-летние участники группы на пике своей популярности (a cusp of global stardom). Они еще не знают, что им придется столкнуться с нервными срывами (nervous breakdowns), внутренними конфликтами (in-fighting) и распавшимися браками (failed marriages). Все эти события стали частью истории Depeche Mode. Позднее творчество Depeche Mode стало настоящим откровением (a revelation) и даже спасением (salvation) для многих людей по всему миру.

В интервью для музыкального видеосервиса Vevo Дэйв Гаан рассказал о работе над альбомом Spirit и поделился воспоминаниями о том, какой была дорога к успеху (a road to success) у Depeche Mode.

Музыкант рассказал о становлении группы и о тех временах, когда их никто не воспринимал всерьез. Но ее участники продолжали упорно бороться за место под солнцем.

When you’re told enough times that you’re going to amount to nothing, you react. That’s what we did, we found a way by making music and getting out of that place where we were to go and see the world for ourselves. We were lucky enough to do that.

Когда человеку постоянно говорят о том, что он ничего не сможет добиться в жизни, рано или поздно он как-то реагирует. Именно это мы и сделали. Музыка помогла нам преодолеть трудные времена и дала возможность посмотреть мир. Нам действительно повезло, что все так сложилось.

О новой волне творчества Depeche Mode Дэйв Гаан рассказал также в интервью журналу Rolling Stone. Несмотря на порой весьма жесткий и революционный характер текстов песен в Spirit, Гаан не считает альбом исключительно политическим.

I wouldn’t call this a political album, because I don’t listen to music in a political way. But it’s definitely about humanity, and our place in that. If we want things to change, a revolution, we need to talk about it and about caring about what goes on in the world.

Я бы не назвал этот альбом политическим, потом что я привык не смешивать музыку с политикой. Но в нем определенно идет речь о человечности и о наших поступках. Если мы хотим перемен к лучшему, революции, то нам нужно говорить об этом и перестать равнодушно относиться к событиям, которые происходят вокруг нас.

Лучшие песни Depeche Mode

Enjoy the Silence — один из лучших хитов

В 1990 году Depeche Mode выпустили сингл Enjoy the Silence, который стал одним из их самых успешных релизов. Год спустя на церемонии BRIT Awards он победил в номинации «Лучший Британский Сингл» (British Single).

Оригинальный клип (a music video) на эту песню снял Антон Корбейн (Anton Corbijn) — нидерландский кинорежиссер (a filmmaker / a film director). Большинство клипов Depeche Mode — его творения. Также он работает над дизайном обложек к альбомам группы. Одна из его работ — легендарная обложка с розой для альбома Violator.

Сюжет видеоклипа Enjoy the Silence основан на книге Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц». Дэвид Гаан блуждает по разным живописным местам в костюме короля и с шезлонгом в руках. Изначально такой сюжет показался участникам группы слишком странным. Но Корбейн переубедил их, объяснив свою идею: король (Дэйв) — это человек, у которого есть все, но нет того, что действительно нужно — тишины и покоя.

Words like violence
Break the silence
Come crashing in
Into my little world
Painful to me
Pierce right through me
Can’t you understand
Oh my little girl

All I ever wanted
All I ever needed
Is here in my arms
Words are very unnecessary
They can only do harm

Vows are spoken
To be broken
Feelings are intense
Words are trivial
Pleasures remain
So does the pain
Words are meaningless
And forgettable

All I ever wanted
All I ever needed
Is here in my arms
Words are very unnecessary
They can only do harmНаслаждайся тишиной

Слова жестоки,
Они разрушают тишину,
Внезапно врываясь
В мой маленький мир.
Они причиняют мне боль,
Пронизывают меня насквозь.
Неужели ты не понимаешь,
О, моя малышка.

Все, чего я когда-либо хотел,
Все, в чем я когда-либо нуждался,
Здесь, в моих руках.
Слова совершенно не нужны,
Они могут только навредить.

Клятвы произносят,
Чтобы их нарушать.
Чувства сильны,
А слова банальны.
Наслаждение остается,
Так же как и боль.
А слова бессмысленны
И стираются из памяти.

Все, чего я когда-либо хотел,
Все, в чем я когда-либо нуждался,
Здесь, в моих руках.
Слова совершенно не нужны,
Они могут только навредить.

В тексте есть фраза words are trivial. В русском языке тоже есть слово «тривиальный», однако оно имеет негативный оттенок значения — «неоригинальный», «пошлый», «незамысловатый». А в английском языке такого оттенка нет, слово trivial переводится как «банальный», «обычный».

Обратите внимание на интересные фразовые глаголы движения: to crash in (врываться) и to pierce through (пронизывать).

Многие из вас знают глагол to harm (вредить). Однако в песне использована фраза to do harm. В данном случае существительное harm означает «вред», а to do harm — «причинять вред».

Where’s the Revolution — главная песня из альбома Spirit

Чтобы сделать текст действительно похожим на послание всему миру, его автор Мартин Гор использует яркие слова и выражения. Основная их часть указывает на отсутствие свободы действий, например: to keep smb down (держать в подчинении, притеснять, угнетать), to push smb around (помыкать кем-либо, запугивать кого-либо), to abuse smb’s rights (нарушать чьи-либо права), to refuse smb’s views (отвергать чьи-либо взгляды и мнение).

Идиома to let smb down переводится не только как «разочаровывать кого-либо», но и «подводить кого-либо».

Фраза to get on board дословно переводится как «сесть на борт». Но в тексте песни она использована в переносном смысле, поэтому и перевод здесь иной. «Соглашаться с чем-либо» — еще одно переносное значение фразы to get on board. Например: Do you get on board with my proposal? (Ты согласен с моим предложением?)

Get the Balance Right! — малоизвестная песня

Многие песни Depeche Mode стали настоящими хитами, которые известны во всем мире. Однако внимания заслуживают и менее популярные произведения группы, например, песня Get the Balance Right! 1983 года. Этот трек стал первым релизом Depeche Mode в составе с клавишником Аланом Уайлдером.

Во время съемок клипа произошла забавная история: режиссер предположил, что главный вокалист группы — это Алан Уайлдер, поэтому в клипе Уайлдер шевелит губами под вокал Дэйва Гаана.

Текст песни побуждает к саморазвитию и стремлению к гармонии с собой и окружающим миром.

Идиома to get smth right имеет несколько значений и может переводиться как «верно делать/понимать/говорить что-либо».

Смысл песни, на наш взгляд, в сохранении баланса между плохим и хорошим поведением человека. Для этого автор использует разные английские прилагательные, описывающие характер: responsible (ответственный), respectable (уважаемый), stable (решительный), gullible (доверчивый), concerned (неравнодушный), caring (заботливый), selfish (эгоистичный), predictable (предсказуемый), helpless (беспомощный).

Группа Depeche Mode и ее лидер Дэйв Гаан пропагандируют индивидуальность, самостоятельность и упорство в достижении своих целей. Если вы разделяете эти ценности и хотите, чтобы программа обучения была разработана под ваши цели, записывайтесь на персональный курс. Вы сможете учить английский по песням из своего персонального плейлиста.

Источник