японская мода 2021 для девушек
Японский стиль в одежде в 2021 году: фото и обзор модных тенденций
Соответствовать главным направлениям моды – вот чего хочет добиться практически каждая девушка. Естественно, японский стиль в одежде для современных женщин является немаловажным мотивом в гардеробе. Прежде чем понять, в чём же он проявляется, давайте сделаем обзор последних модных тенденций этого года, посмотрев фото ниже:
Блузки и платья в японском стиле — самые модные наряды
Во-первых, платье в японском стиле обязательно должно иметь яркую цветочную расцветку с крупными принтами. Допускаются крупные принты чисто японских сюжетов: драконы, журавли, морские коньки, а также растения и животные Индии – черепахи, небесная фея Калавинка, птица с веткой в клюве. Сюда же следует подключить орнаменты, в которых присутствуют мотивы небесных светил. Самые модные наряды и оригинальные фасоны, представлены на фото ниже:
Кроме оригинальной расцветки важную роль в наряде играет сам покрой одежды. Ведущие модельеры позаимствовали у японцев стиль кимоно. Рукава «летучая мышь» активно используются в фасонах пальто, платьев, женских блузок и свитеров.
Наряды такого кроя эффектно выглядят на бизнес-леди и юной кокетке. Они роскошны на серьёзных встречах и очаровательны на молодёжных вечеринках.
в 2019-м году ультра модной является блузка в японском стиле, надетая на современные леггенсы или даже брючки – смешение разных стилей тоже одна из основных модных тенденций!
Отличительные особенности блузки «a le japonais»:
Краткий экскурс в историю костюма
Глубокое проникновение западной культуры сказалось на всех сферах жизни Японии. Не осталась незатронутой также и мода. На японском языке слово «кимоно» ранее означало любую одежду. В сознании европейского человека это понятие ассоциируется с национальной одеждой. Поэтому в современном японском языке принята двойная трактовка слова.
В древние века скалистые острова населяли варвары. Их жизненный уклад и культурные нормы были сформированы под влиянием китайских традиций. Национальная одежда ханьфу была похожа на длинный халат с глубоким запахом. Она и стала прародителем кимоно.
Под влиянием времени в одежде происходили различные изменения и эволюционные преобразования. Менялась длина кимоно, ширина рукавов, фактура ткани, сюжет рисунка. К началу XX века традиционный наряд приобрел окончательный вид, сохранившийся до наших дней. В это же время в японскую моду стало проникать все больше европейских идей. Отныне каждая женщина была вправе носить одежду, которая нравилась ей, а не была продиктована народными традициями или общественным мнением.
Женские ножки «по-японски»: на фото обувь в японском стиле
Ножки эта часть женского тела, которая извечно волнует мужские сердца. Но в отличие от представителей сильной половины, проживающих в Европе, японцы огромное значение придают именно дамским ступням. Миниатюрная, почти детская ножка – вот кумир, к которому стремится настоящая модница, желающая воплотить в своём образе японскую красавицу.
Именно поэтому отвергает острые носы и высокие каблуки, которые зрительно увеличивают ступню. Зато платформы, сужающиеся книзу, сабо, босоножки на подошве-танкетке – это как раз то! В сочетании с нарядами в японском стиле они смотрятся шикарно, подчёркивая женственность и беззащитность. Понять что же такое женские ножки «по-японски» помогут фото ниже:
Экстравагантно и очаровательно будет выглядеть юная особа, выбравшая стиль «Лолита», если обует на свои ножки высокие кеды, балетки с носочками или гетрами, танкетки или плетёнки на плоской подошве.
Ко Гал
Слово «gal» означает «девушка, которая любит брендовую одежду», а «кo» происходит от японского слова «kodomo», что значит «ребёнок». Девушки, одетые в стиле Ко Гал, стараются выглядеть настолько молодо, насколько это возможно. Это те самые «кавайные школьницы», но только уже давно не в школьном возрасте.
Узнать их можно по всевозможным милым детским аксессуарам (заколочкам, бабочкам, рюшам), школьным формам со значительно укороченными юбками и высоким гетрам, которые даже приклеивают к икрам специальным средством. Видов школьных форм в Японии бессметное количество, но наиболее популярные: Sailor fuku (белая блузка, синяя юбка, шейный платок и высокие носки) и Sailor dress («морская» форма, состоящая из темно-синей юбки и белой блузки с особого стиля воротником, так что общая картина напоминает матроску. На груди носят либо короткий галстук, либо бант. Высокие носки белого либо темно-синего цвета).
Ко Гал девушек часто можно увидеть с обесцвеченными волосами, искусственным загаром и телефонами-ракушками со жменей висюлек на них. Они много времени проводят на сайтах знакомств и в районе Харадзюуку и Шибуя, где находятся самые брендовые магазины в Токио.
Также существует подстиль Hime Gal (hime — «принцесса»), основной особенностью которого является ношение вычурных ярко-розовых вещей самых дорогих марок.
Сумка – самый главный аксессуар женского облика для японского стиля (с фото)
Трудно себе представить современную девушку или, тем более, зрелую матрону, вышагивающую по улице с пустыми руками. Ведь сумка сегодня – самый главный аксессуар женского облика.
Сегодня маленькие клатчи и миниклатчи вытеснили огромные объёмные сумки. И произошло это в большей степени с подачи японок. Ведь испокон веку миниатюрные девушки этой восточной страны довольствовались маленькими сумочками-кошелями, в которых умещались лишь самые необходимые вещи. На фото ниже представлены удивительно красивые сумки в японском стиле, которые смогут украсить и сделать более ярким любой образ:
Кожаные сумки в японском стиле выглядят стильно и элегантно, они миниатюрны и больше напоминают крупные кошельки, нежели приспособление для переноса покупок.
Вариант сумочек для отдыха очень напоминает пляжный. Однако модные тенденции проявляются и здесь: оригинальные японские орнаменты, цветочные принты и роскошные вышивки. А главный тренд 2021 года — сумки в стиле японского пэчворка.
И, конечно, для совсем юных леди модельеры не поскупились – им предлагается самая разнообразная коллекция сумок, рюкзачков, клатчей! Цветовые решения аксессуаров для молодёжи не знают границ, сочетание самых полярных оттенков делает образ неповторимым, подчёркивает индивидуальность личности.
Такенокозоку
Стиль Такенокозоку появился ещё в 1960-1970 гг. и быстро стал популярен среди модной молодёжи Харадзюку. Такенокозоку стал настолько распространён, что даже появился магазин (а теперь сеть магазинов) «Такеноко», в котором продаётся одежда только этого стиля.
Представители Такенокозоку-стиля часто собирались компаниями и устраивали уличные «джэмы» и танцевальные баттлы под популярную музыку того времени.
Главные черты Такенокозоку — аксессуары неоновых оттенков, состоящие из бисера и бантиков, а также свистки, которые представители субкультуры всегда носят с собой.
Строгие и роскошные прически в японском стиле (с фото)
Строгие и роскошные в то же время в японском стиле прически сегодня покорили большую часть женского населения Земли. Несмотря на то, что многие японки предпочитают стрижку, на праздники они стараются сделать настоящую национальную причёску. В этом им помогают валики, заколки-канзаши, красивые гребни.
Самое главное в японской причёске – это тщательно, волосок к волоску, уложенные валики, гульки, коконы. И хотя изначально японские причёски делались исключительно на чёрных волосах, сегодня вполне вероятно встретить блондинку с шикарным «валиком» или «ракушкой» на голове, украшенной цветущей веточкой или высокими шпильками-канзаши.
Европейки немного модернизировали причёску гейши, добавив ей своей независимости и некоторой легкомысленности. Уже не один аккуратный валик через всю голову украшает модницу, а несколько разных размеров «гулек», узелочков и валиков, петелек из прядей, замысловато расположенных в виде бантов, «рогов изобилия».
Юные же леди предпочитают стиль «анеме» с широкой чёлкой, закрывающей большую часть лица, зачастую с рваным краем, яркий рыжий, а то и розовый цвет волос. А иные экстравагантные красавицы и вовсе группируют в своей причёске несколько абсолютно несовместимых оттенков, например, лиловый и светло-зелёный, цвет морской волны и лимонный.
Гангуро
Это стиль, пик которого прошёл ещё в 90-е, и сейчас можно встретить лишь немногочисленных его приверженцев. Главными вестниками гангуро были уже немолодые барышни, отчаянно желающие вернуть себе бурную юность и придать мега-экзотический вид.
Гангуро можно перевести как «чёрное лицо» и отличается стиль тем, что его адепты без ума от загара. И не просто нескольких сеансов в spa-салоне, а самого экстремального загара в солярии с последующим тонированием лица в ещё более тёмный оттенок.
Кроме загара, стиль отличается мини-юбками, обувью на огромной платформе, высветленными или разноцветными волосами и ядрёным макияжем с белой или чёрной подводкой.
Секреты и техника макияжа в японском стиле (с фото)
Конечно ни один образ в японском стиле не обойдется без правильного макияжа, поэтому ниже описаны все секреты и техника нанесения японского макияжа. Классический макияж в японском стиле предполагает раскосые глаза с удлинённым приподнятым внешним уголком-стрелкой, абсолютно белую кожу лица, минимум теней и румян и ярко очерченные красные губки-бантики. Брови также имеют красивую форму с приподнятым внешним уголком, напоминающую спинку рыбки. Иногда используются тени на верхнем веке, но они скорее светлые или даже белые. Исключаются коричневые, зелёные и синие оттенки.
Макияж в стиле аниме главную роль отдаёт именно глазам. Они должны быть широко распахнутыми, ярко очерченными. Поэтому линии и верхнего века, и нижнего тщательно прорисовываются подводкой для глаз. Причём если внешний край подводится почти идентично классическому макияжу, то внутренний угол глаза увеличивается за счёт опускания его вниз. Нижнему веку придаётся овальная форма.
Приветствуются накладные кукольные реснички. Брови рисуют прямыми, без изгибов и изломов. А губки стараются зрительно уменьшить, используя матовую помаду и карандаш-корректор. На скулы юные модницы наносят румяна.
Кигуруми
В 2004 году стиль Кигуруми стал настоящим феноменом и до сих пор не сбавляет темпов, в особенности, во время всевозможных празднеств. Девушки, которые проводили своё время в районах Шибуя, болтаясь без дела, нуждались в комфортной одежде, и поэтому их выбор пал на дешёвый спортивный костюм с капюшоном в виде животных, который они покупали в магазинах «Всё для вечеринок».
Если начиналось всё с костюмов Винни-Пуха и Пикачу, то сейчас вы сможете найти костюм любого животного, аниме-персонажа или детской игрушки. Кроме самих костюмов существуют серёжки, сумки, очки и прочие аксессуары в виде животных. Кигуруми также набирают популярность в западном мире: его активно заказывают по интернету как пижаму или удобную домашнюю одежду.
Yindigo A M Secondskin
Бренд, производящий белье и одежду для дома, уже в третий раз меняет название – основательнице марки Йиндиго (между прочим, японке с русскими корнями) все никак не везет с бюро регистрации. Поэтому за этими производителями элегантных (именно так!) трусов и халатов надо следить в оба – чтобы ненароком не упустить их с модных радаров. Белье из хлопка слабой скрутки у них напоминает кашемировое, капли воды и вина скатываются с внешней стороны халатов, не оставляя следов, а в домашних костюмах этой марки не стыдно выйти за покупками или отдыхать на веранде. Безмятежность – вот что вы будете чувствовать в таком белье. Ну и приятные прикосновения драгоценных тканей, конечно.
Бренд 9. Cav Empt
Люди, стоящие за Cav Empt (часто сокращенные до C. E), немного похожи на тех неуловимых музыкантов, которые пишут хиты, но никогда не гонятся за славой сами: хотя вы можете не знать их, вы определенно знаете их работу.
Основатели Sk8thing и Toby Feltwell имеют глубокие соответствующие истории в токийских модных и музыкальных сценах: Sk8thing-графический дизайнер, который создал графику для тяжеловесных японских брендов одежды, таких как BAPE, NEIGHBORHOOD, UNDERCOVER, Bounty Hunter и многих других, а также разрабатывал логотипы и графику для Nigo® & Pharrell Williams’ Billionaire Boys Club и ICE CREAM lines; British-born Feltwell начал работать в музыкальной индустрии Великобритании, запустив операции A&R на знаковых Mo’Wax records Джеймса Лавелла, впоследствии переехав в XL, когда они приобрели лейбл Lavelle в начале 00-х.
Приглашение в Токио для оказания юридической помощи NIGO® привело к должности операционного директора и творческого консультанта для BAPE, BBC и Ice Cream. После продажи BAPE к нему Фелтвелл возобновил работу со Sk8thing и productions expert Hishi над новым проектом, возглавляемым тремя креативщиками без финансового направления – ” долг через хаос.”
Коллекции C. E-это визуальное исследование постмодернизма, объединяющее такие широко распространенные ссылки, как итальянские фильмы ужасов 20-го века, французская постструктуралистская философия, интернет-иконография 1.0 и цифровая археология, чтобы поставить под сомнение саму природу телесности, постоянства, ценности и истины. Даже название бренда является аббревиатурой латинского словосочетания “caveat emptor” – или ” покупатель остерегается.”
Бренд 11. OriginalFake
Запущенный в 2006 году в сотрудничестве с компанией Medicom Toy, OriginalFake был официальным модным лейблом KAWS, всемирно известным уличным художником, наиболее известным за его характер черепа и костей Креста “компаньон”. Японский бренд уличной одежды впервые был запущен, когда KAWS, настоящее имя Брайан Доннелли, было предложено японской архитектурной и дизайнерской фирмой Wonderwall для проектирования магазина. Его ответ? Конечно, если это может быть мой магазин.
Хотя OriginalFake был, возможно, самым известным за графические футболки с отличительными произведениями искусства KAWS, коллекции эволюционировали в течение более поздних сезонов, чтобы включать сложные cut’n’Sew и предметы верхней одежды, каждый из которых украшен тонкими ссылками на работу Доннелли. Результатом стал бренд на пересечении коммерциализма и творчества, который заключил в себе восхищение Доннелли поп-артистами, такими как Энди Уорхол и Клаас Ольденбург.
К сожалению, витиеватые дизайны бренда пришли по высокой цене, что мало что значило, кроме футболок, когда-либо сделанных из Японии для западных стокистов. В 2013 году, после семи лет работы, бренд закрылся, но исследования KAWS в области моды продолжились благодаря сотрудничеству с многочисленными модельерами, а также огромному сотрудничеству с Uniqlo в 2021 году, которые продавались с бешеной скоростью.
Японская мода 2021
Коллекции одежды, которыми представлена японская мода 2021 для девушек, в зависимости от их стилистических направлений можно условно подразделить на следующие:
Японская высокая мода
Ведущие дизайнеры с мировым именем представили сниманию общественности японский стиль в одежде 2021. Среди самых запоминающихся трендовых коллекций можно отметить следующие:
Японская уличная мода
Чрезвычайной оригинальностью отличается японский уличный стиль одежды. Среди его самых запоминающихся характеристик можно обозначить следующие:
Уличная мода для девушек
Улицы японских городов напоминают модные подиумы. Уличная мода здесь очень развита, она экстравагантна и необычна. Можно выделить 10 самых известных молодежных стилей, зародившихся в Стране восходящего солнца.
Visual Kei (визуальный стиль)
Отличительные особенности: броский мейкап и одежда в черных, белых и красных цветах. Материал — кожа, металл. Используются корсеты, цилиндры, повязки, оригинальные линзы.
Decora (Декора)
Это стиль любителей аксессуаров и деталей. Главный принцип: чем больше, тем лучше. Надевайте заколки, банты, браслеты, цепочки — все, что найдете дома и одолжите у подруг.
Cosplay (костюмированная игра)
Приверженцы этого стиля беззаветно любят аниме и компьютерные игры и подражают мультипликационным персонажам. Они стараются максимально быть похожими на своих любимых героев и в одежде, и в манере поведения.
Kawaii (Кавай)
Пастельные тона в одежде и безграничная милота и плюшевость — отличительные черты данного стиля. Модницы подражают мягким игрушкам, ведут себя трогательно, по-детски. И выглядят соответственно.
Японская мода 2021 для девушек
Приветствую, дорогие читатели журнала crossfashion.ru!
Может показаться, что азиатская мода слишком далека от ориентированного на Европу читателя, однако если вспомнить, откуда возникла популярная сегодня идея миксовать одежду в разных стилях, на ум придут в том числе модные кварталы Токио, где творческая молодежь экспериментируя со стилем буквально изобрела фьюжн!
Именно поэтому не стоит игнорировать творчество стрит стайлеров Токио, Сеула, Гонконга и Тайваня. Это талантливые ребята со своим представлением о гармонии и у них всегда есть новые идеи для вас.
На что обратить внимание:
— многоуровневая многослойность: вещи подобраны таким образом, что каждый последующий слой короче предыдущего. Как и в традиционной многослойности слои должны отличаться по толщине и фактуре материалов
— обувь таби: изначально традиционные японские носки с разделенным большим пальцем. Носки давно трансформировались в обувь, модели которой становятся все популярнее среди азиатских модников
— микс принтов и стилей
— большие сумки, платформа на обуви
Главное с Недели моды в Токио: 5 важных коллекций
UNDERCOVER:
«ЕВАНГЕЛИОН» И ТОМ ЙОРК
UNDERCOVER:
«ЕВАНГЕЛИОН» И ТОМ ЙОРК
Джун Такахаши не проводил шоу в родной стране почти двадцать лет — возвращение в расписание Недели моды в Токио ознаменовано двумя громкими сотрудничествами. Первое — с «Евангелионом»: герои аниме разбросаны по бомберам, пальто и свитерам, к броне роботов также отсылают расцветки и фактуры пуховиков и платьев. Второе — с Томом Йорком: музыкант сделал тягучий ремикс на «Creep», под который проходит женская часть шоу. Сама коллекция Такахаши называется «Creep Very» — помимо перечисленного выше, в нее вошли пижамные костюмы с эффектом накинутого кардигана, сложноскроенные брюки (выглядит так, будто на вас надето несколько брюк сразу) и драматичные пальто с деталями из плексигласа. Принты для парок и костюмов снова взяты с работ шведского художника Маркуса Окессона.
Джун Такахаши не проводил шоу в родной стране почти двадцать лет — возвращение в расписание Недели моды в Токио ознаменовано двумя громкими сотрудничествами. Первое — с «Евангелионом»: герои аниме разбросаны по бомберам, пальто и свитерам, к броне роботов также отсылают расцветки и фактуры пуховиков и платьев. Второе — с Томом Йорком: музыкант сделал тягучий ремикс на «Creep», под который проходит женская часть шоу. Сама коллекция Такахаши называется «Creep Very» — помимо перечисленного выше, в нее вошли пижамные костюмы с эффектом накинутого кардигана, сложноскроенные брюки (выглядит так, будто на вас надето несколько брюк сразу) и драматичные пальто с деталями из плексигласа. Принты для парок и костюмов снова взяты с работ шведского художника Маркуса Окессона.